今回はアジサイ２点です。
絵画教室のモチーフとしていろんなアジサイが用意されましたので、これらをモザイク状に配置してアジサイの世界を創っていきます。

それぞれのアジサイ及び葉を描いていきます。中央のアジサイは花としての塊りを意識しながら個別の花の周りを一段階暗い色で差し込みながら花を形作っていきます。
ガクアジサイも中央の小花の塊りを意識しながら描き込みます。

新たな試みとして雨の表現にチャレンジしてみました。
骨筆・カッターナイフ・先を削った丸ペンなどで定規を使って紙面を削って直線を引きます。
削った後に着色すると黒い線に、乾いた後に紙の白い面を引き出すと白い線が表現できます。
色々試した結果では先を削った丸ペンが一番効果的でした。

中央に赤いナナホシテントウムシを配して完成です。

絵画教室でのモチーフはそれぞれの花器に活けられた状態でしたが、これらをまとめて一枚に配置してみました。

この一点ではまず花器をしっかりと描き込めば周りはある程度ラフな表現でも一枚の絵として成り立つのではないかとまず花器を仕上げます。

次に花の周りの葉を描き込んで花の形を確定させていきます。

最後にそれぞれの花を描いて完成です。

主役の花が基準となるようカサブランカから描いていきます。
その後、皿やツルの葉を配していきます。背景は黄色系を選択しました。

陰影を入れき行きます。

全体に青系の色でグレージングを施しました。

赤と橙の小バラのモチーフです。
青い布を敷いてみました。

今回はバラを上半分において、下半分は青い布が垂れ下った台を表現する構図とします。

概ね色の配置を置いた状態です。
バラの周りの背景は、バラの色が周囲ににじみ出たという雰囲気で同系色を散らします。

細部の表現を高めて完成です。

庭に咲いていたラッパスイセンを土の花器に活けるか悩みましたが、鋳鉄製の急須がありましたので、これに活けることにしました。

主役のラッパスイセンをまず最初に置いていきます。
左下の２輪がメインです。

下記の色を配します。
今回は水彩の特性を生かして下地が透けて深みのある色となるよう目指します。
後ろの花瓶は赤味のある色ですが、反対色に近い青色を下地に置きます。
急須は、赤・緑・青を順番に重ねて最終的に黒に近い色となるようにしていきます。

最終的に花器や急須の色はこのようになりました。
それぞれがスイセンを引き立ててくれたでしょうか。